让艺术的归艺术,是慰问有个别人的饱满鸦片

图片 1

中间:

图片 2图中文字,从上到下:

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今天就到这里。

图片 3让艺术的归艺术,是慰问有个别人的饱满鸦片。图中文字,从左至右:

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上:哈哈,这表现了什么?

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第九阶段——未来主义:

艺术反映现实。

第四部分:

图片 4左边文字:

第十阶段——构成主义:

图片 5

小人手指——比起你看到的,你知道的更重要,知道了吗?

以上图片归Ad Reinhardt Foundation 所有,点击【阅读原文】查看How to Look 系列的漫画。

图片 6把“艺术家”看成“画画儿的”,这样的想法让人无法理解、享受现代艺术。“图画”也许足以让人开心(而且用来掩盖裂缝、肮脏的墙特别合适),但是不值一哂,而且很难像真正的“绘画”一样让人兴奋、激动。除了有力的用色之外,绘画还需要清澈、包容的眼睛,温暖的心灵,机敏的大脑,还有四大自由(即美国总统富兰克林·罗斯福提出的“言论自由、信仰自由、免于贫困及免于恐惧的自由”)。

接续上一期介绍的《一张图掌握西方艺术发展脉络》,今天开始,继续介绍 Ad Reinhardt 的“如何观看”系列,首先是立体主义。开宗明义,Ad Reinhardt 在前言指出:

图片 7图中文字,从上到下:

主旨:所有杯子和所有事物的本质结构元素。这既是“结构主义者(constructivist)”的全新开始,又是终结。

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原图如下:

相对同时性,时间-空间;真实空间,工人,它“意味着”它对你“做了什么”。

之所以这一张图如此权威,是因为它的创作者Adolph Frederick Reinhardt,人称“Ad” Reinhardt。

图片 8

如果自然无法以绘画的形式完全捕捉,追溯回去,又如何能相信所谓的绝对真理?也许时间就像《星际穿越》中一样,是可以打破的?

 

第七阶段——重内心表现的后印象派:

“没错,必须变聪明这个义务没有延伸到艺术领域,这难道不是好事情吗?

如果你觉得所有的画都应该看上去像真实的东西,那么你就等于生活在那样一个(早已逝去)的世纪。那时候,人们相信:真实世界,是由事物看上去的样子构成的。这种模仿和错觉的艺术,从固定的、绝对的角度“观看”事物(后来,超现实主义画家讽刺这样的角度,这些画家创作的东西,看上去不仅像某种东西,还会像六、七种别的东西)。

图片 9哈哈,这表现了什么?

有一次,那还是1960年,在美国费城一个很著名的论坛上,他发言讽刺了当时的抽象表现主义画家同道 Motherwell、Jack Tworkov,还有评论家 Harold Rosenberg,这些人就在现场,而观众对此大为不满,表示抗议。可是,被他扎针儿的这几位,不但没有拂袖而去,反而起来为他辩护。

图片 10下面有一堆名词的柴火堆,象征从商业衍生出来的艺术现象,那些名字就是助长这种现象的事物。这样产生的艺术品是什么?Ad 这么说:

左侧:

十三阶段:

图片 11先来看最上面 Ad 的三段话,其中第三段就指出了成为艺术家的两个条件:

图片 12原文:

1492年,“平的”?“圆的”?哥伦布;

第八阶段——进一步发展的表现主义:

“原始艺术是野蛮的。”

第二部分:

我们看到,透视、阴影、解剖、自然主义的素描只是一些制作幻象的工具,现在,任何有照相机的人都可以完成,是吧?

技法:简单、鲜亮的形状,没有阴影,速写般的笔触。

先是画框和石柱左边,从上往下:

同时从两个视角出发杯子的外形(孩子都知道它的外形,而不仅仅是看到它)。

图片 13右侧:

主旨:塞尚的主题不再是苹果、人、或者杯子,而是一个颜色和空间形成的结构和韵律。

Ad Reinhardt “如何观看”系列:

图片 14图中(从最左上角开始,逆时针翻译文字):杯子之外、上方视角、底部、右边、完整的、侧面视角、等等、颠倒视角、前面、内部、等等、碎片、后方视角、杯子周围的空间、左边、一半视角。

图片 15

  1. 一张图掌握西方艺术发展脉络——让艺术的归艺术,八卦的归八卦
  2. 如何开始看懂立体主义绘画
  3. 如何观看抽象艺术
  4. 如何观看超现实主义

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小人手指——比起你看到的,你知道的更重要,知道了吗?

从透视线起始处的两人对话往下,都是一些有关艺术的语录。

所以,仅靠这一张图,Ad 就已经颠覆了西方文艺复兴以降绘画艺术的单点透视方法论。

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“生意就是生意。”

对于现代艺术的一系列说明,这是个开始。经过一些研究之后,我们会慢慢多给大家讲一些内容,包括超现实主义、抽象绘画,或者其他你想听的东西。

主旨:未来主义者试图展示运动中的杯子,这让它看上去像是一条正在走的狗,或者是摇动的尾巴。

艺术是幻觉。

图片 16图中:上方视角——圆形的顶,侧方视角——扁平的底,还有更多吗?

亚里士多德,欧几里得,艾萨克·牛顿,世界是时钟

主旨:“古典式”摹画或描绘杯子,是将其作为固定的、隔离的事物,放置在静态的、空旷的空间中,就这么一直固定下来。

借着天真的小天使,Ad 应该是在讽刺某些不愿意学习欣赏艺术的人吧……

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图片 17图中文字,从上到下:

另一方面,一定是 Ad Reinhardt 扎得到位,人家也觉得痛,觉得对,甚至觉得爽,否则怎么会如此尊重?

图片 18

右边上面是飞机、原子学说、爱因斯坦相对论。世界从此不同。

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技法:自己来尝试吧,你,只有你,掌控着颜色里的浩瀚宇宙。

接下来是下面左半部分:

图片 19

同时从两个视角出发杯子的外形(孩子都知道它的外形,而不仅仅是看到它)。

艺术是商品。

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自由比赛、第二名、第三名奖带;艺术工业的赞助人,软饮;商业;“我没问题,喝!”;花生大奖。

技法:如今,频闪式的照相机可以做到这个效果。

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